音乐记录电影大河唱观后感

音乐记录电影《大河唱》观后感

大河唱一开头，是黄河源头九曲十八弯的影像，阳光照射于黄河冰面，气势磅礴，画面、音乐急于告诉你，这是一部伟大的作品，一部深沉的作品，一部极富民族精神的作品！但是，我看的前50分钟，不知道主题是什么，镜头不断在几个人之间切换，他们之间好像又没有什么必然的关联。

这是一部纪录片，讲究平实，主角、人物不像一般那么有光彩、有个性，讲述的故事不像一般那么有冲突，戏剧化，但是优秀的都是围绕一个主题展开，都要让观众知道你讲述的是个什么故事，无论你是故事片，还是纪录片，是文艺片，还是武侠片。印度《摔跤吧，爸爸》黎巴嫩《何以为家》之所以在我国各院线上座率那么高，不是因为ta们用了什么明星，影片投资了多少钱，影像气场多么宏大，而是ta们好好讲了个故事，这个故事也许励志、温暖，也许无奈、酸楚，ta的主题，ta所表达的情绪是可以让观众明明白白地感知到的。

好的影片正如好的文章，疏可走马密不透风，好文章不该有漏洞，少几句话少几个字如果交待不清楚，那就没有密不透风。好文章应该没有闲笔，为什么牵出一句话，引出一个人，都要为主题服务，烘托主题，如果达不到这样的效果，应予以舍弃，否则就会分散主题。影片里的镜头亦如是，所以，当我们看了很多大导演的大制作之后，觉得很空，那就是没有讲好故事，那些导演，已经娴熟地掌握了如何应用镜头讲述故事的技能，他们依然没有讲好，缘于主创人员的文化底蕴不够厚，缘于他们在生活层面上，在一般的情感认知上已经与普通大众相去甚远，他们已经成了高高在上的或“艺术家”早已脱离了人群。

主创方强调的第二点是：这部拍摄两年，剪辑一年，用了多少个日子，多少个镜头…我想说的是，发展到如今这个阶段，虽然我们不推崇几个月拍出一部大片，但时间长短已不能说明作品是否精良。看看我国架桥、修路的成就，不需太长时间，一座座工程完美竣工，因为技术已到了那个层面。所以现在宣传，创作时间长短不应是特意强调之处，如果一座城市地铁建设完全超出预期交工时间，民众会夸赞建造者精益求精吗？我们要的是品质，不是拖沓。

96分钟的《大河唱》很多地方给我的印象是拖沓。当一个镜头出现时，让人感知不到要讲述什么，比如首次推出五主角之一，民营秦腔团团长张进来时，先出现的镜头是剧团女演员一段长长的牢骚，而之后对这个人物又没怎么交代，这个人物的出现对主题人物张进来烘托作用不够，反而有所分散。同样的例子，不胜枚举。剧组那么多人，还分组拍摄，有一组导演负责拍摄皮影班主魏宗富，花儿歌手马风山，这两个人物形象不够丰满、立体，交代不清，镜头不美，不够诗意。

当然不否认有很多比较好的地方，比如马风山家附近那片春天里开满花的山坡，远镜头里层层鲜绿的梯田，但是这样美的镜头、诗意的画面太少了，按说在那里跟拍两年，可以感知很多、捕捉到很多美的东西，很土的东西可以拍得很美。艺术源于生活，还要高于生活，只是呈现生活本身的贫瘠、荒芜、落后，这不具美的引导作用。

大河唱给我的另一个感觉是凌乱，当刚刚有点熟悉，有点想深入了解下去时，镜头突然就到了另一个人身上，而且让人感知不到这两个人有啥关联。也许，主创人员耗时三年打造的这部，在他们心里沉淀了太多太多的感受，有种千言万语无从说起的感觉，但我的感觉是，无论你怎样激动，无论你怎样为作品自豪，密目静思一样，你想讲一个啥故事？撇开什么意象，什么内涵，别那么累，那么沉重，咱们梳理一下，你想说啥？

但是我必须强调的是，这是一部有很多可取之处的作品，ta把着眼点投向了行将消失的民间艺术，这批宝贵的非物质文化遗产，该如何保留下来？传承下去？苏阳和的主创起码将这些艺术形式推到了广大民众眼前，苏阳以新民乐或新摇滚的方式重新演绎，唤起了年轻一代追根溯源，了解这些艺术本真的欲望。将这些艺术以及ta们的演绎者如实记录下来，成为珍存，这是功德无量的好事！

上图中为《大河唱》导演杨植淳，右二为制片人雷建军。